地方政府的迪士尼热让行业再度回到那个老旧的话题，中国本土会诞生媲美迪士尼的本土乐园吗？
编者按：本文来自微信公众号文娱价值官（ID:wenyujiazhiguan），作者：云鹏，编辑：美圻，创业邦经授权发布。
今年六月，全国四大城市：武汉、成都、青岛和天津都通过官方消息透露，正在接触迪士尼并希望引进落地。而后续，殊途同归，四地与迪士尼合作的消息均被迪士尼官方的否认。
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以上海迪士尼从谈判到开园历经20年之久的先例进行评估，中国的第三座迪士尼乐园，必定遥遥无期。而另一个可能，是迪士尼并不需要在中国建立第三座乐园。
地方政府的迪士尼热让行业再度回到那个老旧的话题，中国本土会诞生媲美迪士尼的本土乐园吗？目前的答案依旧是不确定的，因为只有做出一系列拥有广泛影响力的IP，才能造就具有超强影响力的本土主题乐园。
回顾本土主题公园发展脉络，大概包括这样的历程：以华侨城、宋城演艺、华强方特为代表的老牌本土文旅公司，因为发展时间早，具有一定规模。其次是与迪士尼合作的过程中，本土地产商开始进军，最具代表的是万达文旅城，以及恒大童世界。其次是华谊、光线这样的影视公司开始做主题公园项目。
虽然目前的成功案例有限，但文娱价值官认为，本土主题乐园的市场依然充满想象和实践空间，核心就在于把故事和IP做好，多尝试“小而美”的主题乐园，把重资产投资留给有价值的合作方。
一个标本，融创坎坷的文旅之路如果要在本土主题公园玩家里选取一个样本的话，融创是那个最合适的对象。
2017年，融创从万达手里以超过600亿价格交易得到13座文旅城，随后成立了融创文旅专业运营文旅城，又在一年之后成立了融创文化，也寄希望从文化角度去推动一些实景乐园项目的落地，可见融创在文旅领域寄托了很大期望。
而现状却是，没有故事IP或者其他特点的文旅城更像是沦为了城市游乐公园。从2019年开始，融创文旅城中的乐园部分就采取了开放式经营策略，即免费入园其他单项收费，这也意味着其不再以门票作为盈利点，这背后反映的是融创乐园竞争力的不足。
从数据来看，疫情前的2019年融创文旅城文旅城建设运营毛利24.67亿元，但文旅城具有建设投入大，回报周期过长的特点。过去两年随着融创地产的暴雷，融创文旅城也被摆上了货架，但在整体行业下行的态势下并没有人选择接盘。
无锡融创文旅城
目前，融创文旅城最优质的资源为其中的“雪世界”，其品牌名称也在去年更改为“热雪奇迹”，一位文旅行业人士对文娱价值官表示，室内雪世界的稀缺性使其成为一个盈利较大的板块，融创文旅也期望将雪世界单独打包进行上市。
如果具备一定基础的融创文旅也希望自己“被处理掉”，那么从零开始的融创文化在实景领域想要有所作为更是举步维艰。2021年5月，融创文化的发布会上，官方表示其在IP实景娱乐未来计划的四个方向，分别为国际数字化影都、影视娱乐小镇、梦之城乐园和未来科幻乐园。
其中，“国际影都”提供高科技的摄影棚及实景娱乐集群，将打造《千年桃花源》实景落地，阿狸、罗小黑等IP将共同建构梦之城乐园项目，科幻实景乐园则专注于中国本土科幻实景项目。为实施《千年桃花源》实景计划，融创文化还购买了马伯庸正创作的同名文学小说。
一定程度上，融创文化代表了一批想要拓展影视产业链公司的路径。一位行业人士对文娱价值官透露，融创文化因为资金问题，《千年桃花源》项目已经被放弃，而其他的实景落地项目，除了借文化之名向地方政府勾地的部分已经落实，其余项目并没有落地。诸如科幻实景项目，在没有影视项目的支撑下，更是如同空中楼阁。
从乐园到影视，还是从影视到乐园到底是直接建乐园，还是先从影视内容再到主题公园？
中国的主题公园各种玩家们给予了多种多样的实践答案，其中两个截然不同的发展案例当属华强方特和华谊兄弟，不同的公司基因和发展历程决定了其不一样的实践过程。（深度 | 鬼城游记：走进没有灵魂的实景娱乐地产）
2004年，华强方特的创始团队去国外走了一圈，被迪士尼和环球影城的生意模式感染，随即筹备下场做主题公园的计划。而在此之前，这家公司只是一个销售特种电影，3D播放设备，以及做相应的内容制作的主题公园供应商。
华强方特欢乐世界
2007年，华强方特在安徽芜湖开出了第一家乐园。15年期间，华强方特乐园数量已超过24家，总入园游客量已是全球第五，仅次于迪士尼、默林集团、环球影城，国内则只输于另一家老牌玩家，拥有欢乐谷、众多古镇项目的华侨城。
华强方特2018年、2019年入园人数均为全球第五
之后的故事，大家都知晓了。华强方特反过来制作了《熊出没》剧集和电影系列，其电影更是成为了一年一度春节档必备家庭电影，且票房每年都有提高。最新一部已经超过了10亿。之后，《熊出没》这个最成功的中国家庭IP，再强势反哺其旗下乐园。
在文娱价值官看来，华强方特的成功属于天时地利，其全部乐园布局在中国二三线城市，而从零几年开始地方蓬勃而起的文旅需求，正好契合了华强方特的发展脉络。相比较而言，自影视向乐园进军的华谊兄弟，其发展的外部环境就更差一些，或者说此时中国乐园的竞争烈度已经提升了好几个量级。
华谊兄弟这些年累计做了十多个乐园项目，除去苏州的电影世界，其他项目多为IP品牌输出，合作方也多为地产方。一定程度上，随着迪士尼的落地，国内用户对于华谊兄弟这类主题公园的要求也水涨船高，但华谊兄弟电影IP与乐园融合的不深入的状况下，让这批乐园也沦为了地方小镇模式，没有获得大众的广泛认可，无法成为每个地方的打卡地标。
华谊苏州电影世界
残酷的是，主题乐园的建设让华谊盲目地喊出了“去单一电影化”，反过来其赖以生存的主业电影在市场的竞争浪潮中迷失了方向，市场占有率逐年下降。这家公司一度站在了退市边缘。
内容公司，如何做好主题乐园事实上，中国主题公园的建设历程，是一个纷繁复杂的历史，其中掺杂着文旅玩家、地产商、地方政府以及影视内容公司等，其中大部分项目都属于规模大但IP小。
如果将范围缩小的话，内容公司还应该去做主题乐园的大梦吗？文娱价值官的答案是，必须要做，因为这是内容公司提升自我价值的一条重要通道，但必须要注意方式方法，主题乐园也可以是“小而美”的，也可以是形式多样的。
2022年，以剧集《长安十二时辰》为IP打造的同名主题街区在西安亮相，其坐落在一家商城落入三层空间打造，将故事IP与演艺、美食、文创、游戏、零售等业态融合。据悉2022年，该街区累计接待游客量超过200万人次，短视频平台上创作的西安旅游攻略，绝大多数已经将此纳入了西安打卡必去之地，足可见这个项目的成功。
长安十二时辰主题街区
曾打破票房纪录的《捉妖记》电影IP，也曾植入到长隆主题公园之中，作为电影故事IP去吸引旅游受众。潮流IP制造商泡泡玛特也将踏入主题乐园这条河流之中，其首座乐园将可能是北京朝阳公园中的一部分，面积仅为3公顷，这家迷你主题乐园更偏向北京市民及周边的中短途旅游。
就在今年的上海国际电影节上，于冬透露了博纳影业还将打造电影IP街区，街区主要售卖电影IP产品如电影道具、服装、眼镜等，将以轻资产的IP合作模式进行投入。而两年前的同一场合，上影集团确定同陈思诚联合开发“唐探”新故事，也将考虑电影与新消费的结合，相关主题街区或乐园或也在考量范围之内。
在《流浪地球》系列不断取得成功的当下，中影集团计划筹建的以这个系列为IP核心的中国科幻主题乐园，对于科幻迷而言是一个充满吸引力的存在。
只有当故事IP足够成功和吸引人，建设形式不拘泥于规模、多种形式的主题乐园，才是充满想象空间的存在。而中国主题乐园也不必纠结于是否能成为”本土迪士尼“的心结，做出本土主流消费者追捧的主题乐园，就已经是行业的领军者。
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