“人人都是孤岛,我们隔海相望,却渴望彼此依靠,直到有一天我们化作了尘埃,才能在彼此的孤绝中相遇,相互碰撞、倾轧、折磨、终老。”
5月24日-28日,上海文化发展基金会资助项目,上海话剧艺术中心全新推出的话剧《不可说》在艺术剧院上演。这是国家一级编剧喻荣军首部自编自导作品,剧本源于他对生活本质的思考,关于命运的无常、世人的孤独。整个故事从现实中找寻荒诞,从荒诞中探寻生活的本质,探讨人与人之间的关系。
两个多小时里,剧中的四个人物呈现出一场罗生门式的迷局,故事和人物不断“重启”。观众跟随演员经历了三个故事、四种人物身份和关系、跟随突转的情感和戏剧性的变化,体味人生的各种可能。而剧终,所有人都共同走向一个意料之外的结局。
(资料图片仅供参考)
“这是我第一次做导演,有些诚惶诚恐。但我有一个很好的团队。”曾经创作过几十部舞台剧作品,并且两度获得曹禺剧本文学奖的编剧喻荣军,这一次开始尝试自己做导演。“编剧是一个人的创作,导演是和整个团队合作。但这也是戏剧创作的一个阶段,我希望了解这个阶段,对我以后写剧本会有更多的帮助。”
《不可说》的剧本写于2020年,创作历时三年,期间通过剧本朗读会等形式,喻荣军获取了各方反馈。三年里,剧本不断打磨修改,最终,他和上话的主创团队把这部作品呈现在舞台上。
故事从一对事业有成的医生夫妇程米雪和李少丰开始,他们小心翼翼地维系着脆弱的婚姻。他们总在沟通,却总在争吵……而他们的儿子李小强却似有似无地在两人的生活中游荡……大学同学董青云的来访,揭开了潜藏在这个家庭多年的秘密,于是,一个谎言被揭穿,无数个谎言就像多米诺骨牌似的倒下。
剧中虽然只有四个人物,但人物关系和情感转变复杂,对表演的挑战很大。四位实力演员王一楠、魏春光、王俊东、高泽鹏,扮演了剧中四个主角,他们的身份和人物关系因为事件的变化而不停地变换,他们是夫妻、同学、情人、朋友、同事,抑或是父子、母子、病患、对手,同一个故事,几个相同的核心事件,却幻化出各种各样不同的结局。
喻荣军认为,人与人本质上是无法沟通的,疏离和孤独是人生的本质。剧中李少丰、程米雪与董青云三个人的关系是一种罗生门式的悲剧关系,也预示着人生的困境,但是当这种关系被打破时,就会有更多的关系产生。《不可说》的整个故事就像有一根线,挂起了一连串的风铃,每个风铃都是独立的、完整的、相似的,一阵风吹过,每个铃铛都发出了声响,铃铛之间的碰撞也能发出声音,于是就有了一连串的铃声。
《不可说》集结了上话实力主创团队。整个舞台都力图呈现出一种“孤独”和“疏离感”。喻荣军与桑琦探讨舞美设计方案时,多次提到了美国现实主义画家爱德华·霍珀的画作。霍珀画中空旷清冷的寂寞以及强烈光影下的情绪对比,与《不可说》剧本的风格特征与审美基调相吻合,成为了此次舞美创作开启的基础。
整个舞台起初都是一个观众聚焦下的家的空间,清冷寂寞的色调和陈设,随着剧情的变化而变化。全剧最后,舞台从现实主义的客厅,走向了荒诞抽象的病院。而贯穿全场的一尊冰雕,以冰封的姿态站在台口,随着时间的流逝,冰水消逝,雕塑显现……
全剧荒诞的色彩无所不在。从服装、道具、音效,无不以一种冷调的舞台象征,寓言着某种人生。两个多小时里,《不可说》让观众不断体验人生的“重蹈覆辙”,在不同的可能性中体验不同的人生。最终,剧中人说出“乌鸦落在黑毛猪上,谁也看不见谁的黑”。主创者希望,观众能从中体会不同处境下的人的新视角,在不同价值观碰撞中,产生人生的思考。返回搜狐,查看更多